发布时间:2021-03-17 热度:
设计的领域涉及人类一切有目的的活动,它将人们的某种观念或者思想意图转换为视觉化的形体和环境,即用一定的物质材料塑造直观形象,从这个角度看,建筑和绘画、雕塑、工艺等均属于视觉艺术,视觉形式是视觉艺术得以表现的媒介形式;
随着时代的发展和技术的进步,还出现了很多四维甚至是多维的动态视觉艺术,如电影、动画等,尽管视觉艺术的形式十分复杂,形式构成中受到诸如环境、技术、文化等众多因素的影响,但是它从根本上不能与人的视觉和视觉思维相脱离,因此,我们在研究视觉形式时,可以将形式之外的因素剥离,不考虑社会、历史、文化对形式的影响,此时所谓的“纯形式”将显现出来,帮助我们看清形式本身的本质和规律,从而为真正的形式设计奠定基础;
以建筑为例,18世纪的法国启蒙主义建筑师陆吉尔(Laugier)对建筑的视觉形式问题进行了最初的思考,他将森林中的茅棚——由四根树干支起树叶做成的屋顶视为建筑生成的基本原型,并据此认为其后发展出来的各种建筑均是该原型在特定场景下的不同表现形式;
在这一抽象中,树干和树叶分别作为结构和材料的必要条件,表现了空间和形体的物质属性,而构件在水平和竖直方向上最基本的限定,则规定了这一建筑原型的基本空间结构和形体;
由此可以看出:形体和空间是建筑形式构成的最基本要素,不管它的名称是门还是窗,是空中花园还是步行街,都可以用形体和空间的整体或者是某一或几个组成部分来进行描述,因此,建筑的视觉形式是以形体和空间为基本单元及组织结构;
而这里所说的形体和空间的基本单元可以抽象为不同的类型:点、线、面、体积、空间、材料、肌理、色彩、光影、基准、等级、比例、重复、变化、对称等,而上述这些正是所有视觉艺术种类所共同具有的不可或缺的基本因素;
形状、体积、空间、色彩、光影、肌理、构图、表达方法、美感、直觉力等是各种视觉设计领域中共同存在的基础性的重要问题,以平面构成、立体构成、色彩构成、空间构成为主要内容的视觉形式训练,可以引导我们对于设计领域共同存在的重要问题进行学习和实践,为将来的开放式的综合了社会、文化、历史因素在内的建筑专业设计做好准备;
形式一词源于希腊文“可见的形式”和“适合概念的形式”两个单词,在《大英百科全书》中,形式被解释为“某一对象的外在形状、外观或构造,与其相对的是构成事物的内容;
历史上对于形式内涵的研究纷繁复杂,大致可以分为物质的、物理学意义上的形式和精神的、心理学意义上的形式两种,前者如“形式是各个部分的比例和安排”,后者如“先验的形式”“形式是意象,具有生命的意义”;
视觉形式包含两个层面:一是表层的物质媒介层面,包括点、线、面、体、色彩、肌理、光影、空间等,二是深层的内在的空间组织关系层面,包括空间构成关系、平衡、对比、韵律、对称、方向、距离等;设计上的形式包含的要素是上面两个层面的总和;